- C’est horrible. Il n’en a finalement pas été capable.
                     
                    - Mais tout en haut il est allé ! Et j’ai entendu des harpes dans les airs… mon… mon… constructeur.
                   
                 
               
             
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                  Solness : l’histoire d’un autodidacte, ancien employé dans un cabinet d’architecture, qui a conquis le monopole du bâtiment dans sa région sur le cadavre de ses deux enfants et les décombres du patrimoine incendié de sa femme. Ruinant puis exploitant son ancien patron, jouant d’autorité ou de séduction, il a défendu bestialement son règne, tué dans l’œuf toute concurrence, toute relève possible. Vieux fauve effrayé par la jeunesse et surtout par la Mort, vieil artiste qui a cru pouvoir apporter le bonheur avec l’humanité de son architecture, il contemple l’étendue des dégâts : un territoire conquis par le cancer de ses constructions, une maison coupée en deux, hantée par une femme, Aline, omniprésente et passivement tout contre lui, et le fantôme de deux enfants disparus ; un idéal mort, un couple sans désir, et un instinct de survie toujours là, sauvage, indestructible.  
                  C’est alors qu’arrive « la jeunesse ». Hilde Wangel se présente, elle a quelque chose à réclamer. Dix ans plus tôt, alors qu’il était ivre et qu’elle avait douze ans, Solness l’aurait embrassé… Il lui aurait promis… un royaume. Elle vient, à l’heure dite, chercher son dû. Etre de chair ou production hallucinatoire d’un fou ? Elle va s’installer au cœur de la vie du couple et travailler à bras-le-corps l’âme malade du Constructeur 
                  Solness est un autoportrait de son auteur. L'esthétique elle-même du texte est une synthèse autobiographique, on y retrouve le réalisme d’Edda Gabler et de Maison de Poupée, et le merveilleux de Peer Gynt. Solness déplie peu à peu, au fil des trois actes, sa perception d’un monde peuplé de Trolls, de diables, d’esprits invisibles, qu’il aurait le pouvoir de guider, pour sa propre gloire et pour le malheur de son entourage. Une théorie Faustienne à laquelle les évènements passés, mais aussi les attitudes sur le moment, et jusqu’aux coïncidences étonnantes des entrées en scène, semblent donner raison. Nous baignons dans une atmosphère fantastique, où le surnaturel affleure sans que jamais le fil de la rationnalité ne soit rompu.  
                  
                 
                
                  
                    
                      
                        Sur la scène, c’est éclatant d’intelligence coupante dans les rapports entre les êtres, parfois en musique, grâce à des interprètes (Philippe Hottier, Valérie Blanchon, Éléonore Joncquez, Claire Chastel, Jean-Luc Cappozzo, Benjamin Duboc, Michel Melki) qui possèdent au plus haut degré le sens de la rupture dans l’art de jouer et déjouer les affects les plus intenses. 
                        
                          
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                               Jean-Pierre Léonardini, L'HUMANITÉ 
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                        Henrik Ibsen (1828-1906), à côté de Céline, à première vue semble pesamment moraliste. Jean-Christophe Blondel, qui vient de présenter une mise en scène magistrale de Solness, constructeur, dans une traduction nouvelle de Solveig Schwartz, prouve à l’envi que le pathos insidieux du vieux Norvégien peut toujours avoir force de loi (2). Walter Benjamin estimait que dans ce drame, de 1892, «?Ibsen porte un jugement sur l’architecture du modern style?». Rien de tel ici. Si les volutes de la Belle Époque peuplent les cerveaux, l’appareil visuel, parfaitement économe, évoquerait plutôt le fonctionnalisme de Le Corbusier. Solness, devenu bâtisseur à la faveur d’un incendie qui a ravagé la demeure ancestrale de son épouse, vieillit tant bien que mal entre trois femmes?; la sienne, donc, sa secrétaire et une jeune fille ardente éprise de lui dès l’enfance… Égoïste dévoré par la culpabilité, incapable de passer le flambeau au jeune homme doué qu’est son assistant, il tombera de haut… Sur la scène, c’est éclatant d’intelligence coupante dans les rapports entre les êtres, parfois en musique, grâce à des interprètes (Philippe Hottier, Valérie Blanchon, Éléonore Joncquez, Claire Chastel, Jean-Luc Cappozzo, Benjamin Duboc, Michel Melki) qui possèdent au plus haut degré le sens de la rupture dans l’art de jouer et déjouer les affects les plus intenses. 
                        https://www.humanite.fr/culture/en-voyage-avec-balmer-511607 
                        
                          
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                               Jean-Pierre Léonardini, L'HUMANITÉ 
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                        « La brièveté de la vie devrait nous garder de la séparation pédante des âges-comme si chaque âge apportait quelque chose de nouveau-, et ce serait l’affaire d’un poète de nous montrer une fois l’homme qui, à deux cents ans d’âge, vivrait véritablement sans contes et sans jeux. » Cette phrase de Nietzsche tirée d’Opinions et Sentences Mêlées ouvre l’histoire de Solness, campée avec une belle vigueur par Jean-Christophe Blondel et ses comédiens et musiciens. 
                        
                          
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                               Edith Rappoport, THÉÂTRE DU BLOG 
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                        « La brièveté de la vie devrait nous garder de la séparation pédante des âges-comme si chaque âge apportait quelque chose de nouveau-, et ce serait l’affaire d’un poète de nous montrer une fois l’homme qui, à deux cents ans d’âge, vivrait véritablement sans contes et sans jeux. » Cette phrase de Nietzsche tirée d’Opinions et Sentences Mêlées ouvre l’histoire de Solness, campée avec une belle vigueur par Jean-Christophe Blondel et ses comédiens et musiciens.Solness,est un architecte vieillissant, à la réputation quelque peu usurpée; il a construit nombre de logements résidentiels dans la ville où il réside, grâce à un collègue de grand talent qu’il a mis en faillite et dont il a volé la clientèle. Ce collègue mourant travaillait avec son fils qui doit se marier avec la secrétaire de Solness, tombée sous la séduction de l’usurpateur.Solness a une femme soumise et prête à tout accepter (étonnante Valérie Blanchon) qui s’efface devant la volonté impérieuse de son mari, dès qu’elle se manifeste. La dernière commande de Solness s’achève: ce sont des logements surmontés par une tour, dont on dit que l’architecte a peur. Survient une jeune fille qui dit avoir eu, dans son enfance,une relation amoureuse avec Solness qui lui aurait promis de lui construire le château dont elle rêve.Mais il ne la reconnaît pas, tombe sous son charme; elle le poussera dans ses retranchements et lui fera avouer la perte de jumeaux, dont sa femme ne se remet pas, pas plus que de l’incendie de la maison familiale et des poupées de son enfance. Solness, poussé à bout, surmonte sa frayeur panique des grandes hauteurs, il escalade « sa tour » et tombe dans le vide.Jean-Luc Cappozzo à la trompette et Benjamin Duboc à la contrebasse interprètent aussi avec talent l’architecte mourant et son fils dont Solness ne veut pas se séparer, car c’est lui qui dessine les plans. Philippe Hottier, tour à tour impérieux, vicieux, retors et misérable incarne un Solness usurpateur du talent d’autrui. [...]. Malgré la longueur du spectacle-trois heures-aéré par un petit entracte pour changer le décor d’une scénographie simple et remarquable de Marguerite Rousseau, on ne décroche pas un instant.  
                        
                          
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                               Edith Rappoport, THÉÂTRE DU BLOG 
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                    Henrik IBSEN
                   
                  
                  
                    Solveig SCHWARTZ
                   
                  
                  
                    Jean-Christophe BLONDEL
                   
                  
                  
                    Christèle BARBIER
                   
                  
                  
                    Marguerite ROUSSEAU
                   
                  
                  
                    Valérie BLANCHON
                   
                  
                    Jean-Luc CAPPOZZO
                   
                  
                    Claire CHASTEL
                   
                  
                    Benjamin DUBOC
                   
                  
                    Philippe HOTTIER
                   
                  
                    Eléonore JONCQUEZ
                   
                  
                    Michel MELKI
                   
                  
                  
                    Jean-Luc CAPPOZZO
                   
                  
                    Benjamin DUBOC
                   
                  
                  
                    Tormod LINDGREN
                   
                  
                    Captation vidéo & montage 
                   
                  
                    Atsuhiko WATANABE
                   
                 
                
                  
                  Le Rayon Vert 
                  PAN (Prod. Ass. de Normandie) 
                  Relais Culturel Régional 
                  
                  ADAMI 
                  DRAC Normandie 
                  Jeune Théâtre National 
                  ODIA Normandie 
                  Région Normandie 
                  SPEDIDAM 
                  Ville de Rouen 
                  
                  CDN Sartrouville 
                  Le Préau CDN 
                  Le Relais 
                  Lilas en Scène 
                  Quai des Arts 
                 
                
                 
                
                
               
             
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